Encore une fois

Cie Comiqu’opéra
22.9 – 18.10.20

Le Live de Robert Sandoz

11.10.20

Charrette !

Simon Romang
17.11 – 13.12.20

Trahisons

Harold Pinter
12.1 – 7.2.21

Le Live de Valentin Rossier

31.1.21

Couple ouvert à deux battants

De Franca Rame et Dario Fo
Traduction-Adaptation de Toni Cecchinato et Nicole Colchat
2.3 – 28.3.21

D’Eux

Rémi De Vos
27.4 – 23.5.21

Le Live de Joan Mompart

16.5.21

Les Minuscules

Roald Dahl
2.6 – 6.6.21
Opéra-Théâtre / Humour / Création

L’opéra, c’est faire comme si. Avec Encore une fois, on vous propose de faire comme si vous n’étiez pas au théâtre, mais au cinéma pour voir un opéra. Vous saisissez ?

du mardi au samedi à 20h – dimanche à 18h – relâche lundi – durée : 1h30

Bon à savoir : le parking du pré Byron vous est exclusivement réservé et le bar est ouvert.
Consultez notre plan de protection > ici

Sur scène, comme partout ailleurs, on fait semblant. Et parfois même, on fait semblant de faire semblant.
Alors, pour une fois, on va vous emmener au cinéma découvrir en direct et en exclusivité mondiale, la millième représentation d’une pièce parlée-chantée. Un genre de fausse opérette sans génie (avec amant, quiproquo, amour bafoué, lutte des classes et airs enjoués) et jugée comme médiocre par la critique, mais dont la durée force le respect. Voire l’intérêt. Où l’on y découvre les rivalités larvées, les tentatives pathétiques de mise en scène, les rêves de tournée internationale ou l’usure du temps.

Calé dans votre fauteuil, vous allez découvrir une de ces représentations d’opéra filmée en direct et diffusée dans les cinémas du monde entier. On y a ajouté des interviews exclusives, des morceaux d’archives, des instants volés dans les coulisses. Tout se déroulera en direct, avec les outils du théâtre.
Ce soir, toute l’équipe vous offre un dernier tour de piste, parce que la millième sera peut-être la dernière. The Show Must Go On !

«L’opérette dans tous ses états !»

Concept original :  Leana Durney, Davide Autieri
Musique : Blaise Ubaldini
Livret et mise en scène : Robert Sandoz
Avec : Davide Autieri, Julie Cavalli, Leana Durney, Julien Héteau, Rémi Ortega
Piano : Florent Lattuga / Adrien Polycarpe (en alternance)
Scénographie et costumes : Anne-Laure Futin
Lumières : Faustine Brenier
Construction décor : Gabriel Dollat
Direction musicale : Nicolas Farine
Attachée de presse, diffusion : Anicée Willemin
Coproduction : Comiqu’opéra, Théâtre du Funambule de Montmartre et Le Crève-Coeur

PRESSE

 

Lire « Opérette superbement désaccordée au Crève-Coeur » – Le Temps – 4.10.20 > ici

Lire « Encore une fois : Le Crève-Coeur se met à l’opérette » – La Pépinière – 3.10.20 > ici

Écouter l’interview de Leana Durney et Davide Autieri pour le magazine musical d’Espace 2 « L’écho des Pavanes » le 24.09.20 > ici

Écouter l’interview de Leana Durney et Davide Autieri au 12h30 de la Première le 11.09.20 > ici

 

Voir le Teaser > ici

Les Live
de Mélanie Croubalian

Il dit que chaque projet est un nouveau défi, avec des histoires qui obligent à fouiller les limites narratives du théâtre. Après les cas Murakami, Duras, ou Larcenet (Le combat ordinaire), quelques auteurs contemporains suisses (Jaccoud, Rychner) et des opéras au Grand Théâtre de Genève, voilà que le nouveau directeur du Théâtre du Jura nous offre au Crève-Cœur un spectacle moitié moitié. Mi théâtre mi opéra.

Il dit que chaque projet est un nouveau défi, avec des histoires qui obligent à fouiller les limites narratives du théâtre. Après les cas Murakami, Duras, ou Larcenet (Le combat ordinaire), quelques auteurs contemporains suisses (Jaccoud, Rychner) et des opéras au Grand Théâtre de Genève, voilà que le nouveau directeur du Théâtre du Jura nous offre au Crève-Cœur un spectacle moitié moitié. Mi théâtre mi opéra.

Les Live de Mélanie Croubalian
Nouveau ! Remplace Les Brunches !

Après huit années sur RTS/La Première, l’émission « Entre nous soit dit » s’arrête, mais pas complètement.
Le Crève-Coeur prend le relais et vous propose un Live passionnant, trois dimanches durant.
Artistes et créateurs, mais encore ? Qui sont-ils vraiment ?
Sur la scène du théâtre, ils se confient à Mélanie Croubalian.

Bio express

Née à Montréal, scolarisée entre la Suisse (Choulex) et l’Égypte, Mélanie Croubalian est une lettrée diplômée de l’Université de Genève.
Après une période de nomadisme curieux, elle est entrée à la TSR / RTS. D’abord comme stagiaire animatrice, ensuite comme productrice de l’émission Tapis Volant, puis en tant que collaboratrice d’Un dromadaire sur l’épaule.
Depuis 2012, elle produit et anime Entre nous soit dit, une émission de grands entretiens sur La Première où elle reçoit à peu près tout le gratin que peut compter le petit monde francophone. Des personnalités dont on parle dans les journaux, mais qu’on apprend à découvrir à son micro.

Pour cette saison 2020-2021, elle aura la joyeuse tâche de succéder à Anne Vaucher, inimitable passeuse de culture théâtrale depuis plus de trente ans sur la scène du Crève-Cœur.

« Le véritable art de la conversation n’est pas de dire ce qu’il faut quand il faut, mais de ne pas dire ce qu’il ne faut pas quand on en a tellement envie. »
Lady Dorothy Fanny Nevill, écrivaine anglaise, hôtesse, horticultrice, et collectionneuse de plantes.

One man show / Humour / Accueil

Dans la lignée d’un Lionel Frésard, il nous fait rire sans abuser d’humour vache. C’est l’histoire d’un gamin de la campagne à écouter comme du pur terroir romand… Pardon, Romang !

Il y a des histoires qui vous collent à la peau, et peut-être même un peu plus quand on vient du pied du Jura. Fils de paysan, Simon Romang a toujours rêvé de monter sur une scène qui ne soit pas qu’un tas de fumier. Son premier spectacle ne raconte pas autre chose. Une enfance heureuse traversée en godillots, à crapahuter sur des bottes de foin et à câliner le ventre velu des bovins de l’exploitation familiale; une émancipation du côté de Paris, puis de New York où il rêvait de devenir le nouveau DiCaprio, et où il finira par se former au Pilates.

Fort de ces expériences qui ont formé sa jeunesse, il opère alors un retour au pays et à son plancher des vaches. Prêt pour un nouveau départ après avoir effectué une improbable boucle d’Apples (Vaud) à Big Apple (New York), et retour. Seul en scène, mais accompagné d’une foule de personnages aussi réels qu’improbables. Dépositaire d’une AOC bien à lui qui signifierait Appellation d’Origine Comique.

Simon Romang a remporté le Prix SSA nouveau talent humour 2019, ainsi que le Grand Prix Morges-sous-Rire la même année.

Pendant la période de confinement, il a animé l’émission On se bouge ! sur la RTS.

« Simon Romang est un conteur né. Il a du style, déborde d’énergie, va au plus simple, rend toutes ses histoires hilarantes. »
Pascal Bertschy, La Liberté

 

Texte : Simon Romang, Georges Guerreiro
Mise en scène : Georges Guerreiro
Avec : Simon Romang
Scénographie : Simon Romang
Lumières : Alain Boon, Robin Dupuis
Administration : Sébastien Corthésy
Coproduction : Cie Taureau Dansant et Jokers Comedy

Théâtre / Tragi-comédie / Création

Pièce maîtresse du dramaturge anglais, Trahisons traite un sujet vieux comme le monde – l’adultère bourgeois, dans un huis clos construit à rebours. Alors, tromper ou être trompé ?

Un mari, sa femme et son amant. Sur une scène de théâtre, on fait difficilement plus classique. Dans la vie également, du reste.

Tout en cherchant à réinventer le genre en se concentrant sur l’adultère lui-même, Pinter en déconstruit la narration en remontant le temps. En gros, il commence par la fin, brode sur le mode « Les histoires d’amour commencent bien en général ! » et brise nos certitudes à coup de faux-semblants et de duplicités à peine dissimulées.

Dans cette pièce pinteresque au possible (rien à voir avec le réseau social), où le texte est d’une inventivité folle et les dialogues d’une précision clinique, la banalité des conversations fait ressortir les stratégies de domination, les silences surgir les failles, un regard naître une contradiction. A contrario d’un Feydeau, d’un Guitry ou d’un Woody Allen, son triangle amoureux est plus british, plus contemporain, plus cynique.

Tromper, ce n’est jamais que se tromper soi-même, dit l’adage. Avec une telle habileté, cela confine à l’œuvre d’art.

«Jerry : Tu as tout dit à Robert ?
Emma : Il a bien fallu.
Jerry : Tu lui as tout dit… à propos de nous ?
Emma : Il a bien fallu.»
Harold Pinter

Mise en scène : Valentin Rossier
Avec : Mauro Bellucci, Camille Figuereo, Valentin Rossier
Scénographie et lumières : Davide Cornil
Musique : David Scrufari
Costumes : Trina Lobo
Administration : Eva Kiraly
Coproduction : New Helvetic Shakespeare Company et Le Crève-Cœur

Les Live
de Mélanie Croubalian

Indéniable pourfendeur de notre supposée modernité, il fut un temps directeur du Théâtre de l’Orangerie, avant d’imaginer le concept de La Scène Vagabonde, un festival itinérant joué dans un Globe shakespearien. Ce Genevois aime « célébrer la beauté des classiques » – les Tchekhov, Marivaux, Brecht ou l’indépassable Shakespeare, parce qu’on n’a pas fini d’en revisiter l’intemporalité des enjeux.

ANNULE !

Indéniable pourfendeur de notre supposée modernité, il fut directeur du Théâtre de l’Orangerie, avant d’imaginer le concept de La Scène Vagabonde, un festival itinérant joué dans un Globe shakespearien. Ce Genevois aime « célébrer la beauté des classiques » – les Tchekhov, Marivaux, Brecht ou l’indépassable Shakespeare, parce qu’on n’a pas fini d’en revisiter l’intemporalité des enjeux.

Les Live de Mélanie Croubalian
Nouveau, remplace Les Brunches !

Après huit années sur RTS/La Première, l’émission « Entre nous soit dit » s’arrête, mais pas complètement.
Le Crève-Coeur prend le relais et vous propose un Live passionnant, trois dimanches durant.
Artistes et créateurs, mais encore ? Qui sont-ils vraiment ?
Sur la scène du théâtre, ils se confient à Mélanie Croubalian.

Bio express

Née à Montréal, scolarisée entre la Suisse (Choulex) et l’Égypte, Mélanie Croubalian est une lettrée diplômée de l’Université de Genève.
Après une période de nomadisme curieux, elle est entrée à la TSR / RTS. D’abord comme stagiaire animatrice, ensuite comme productrice de l’émission Tapis Volant, puis en tant que collaboratrice d’Un dromadaire sur l’épaule.
Depuis 2012, elle produit et anime Entre nous soit dit, une émission de grands entretiens sur La Première où elle reçoit à peu près tout le gratin que peut compter le petit monde francophone. Des personnalités dont on parle dans les journaux, mais qu’on apprend à découvrir à son micro.

Pour cette saison 2020-2021, elle aura la joyeuse tâche de succéder à Anne Vaucher, inimitable passeuse de culture théâtrale depuis plus de trente ans sur la scène du Crève-Cœur.

« Le véritable art de la conversation n’est pas de dire ce qu’il faut quand il faut, mais de ne pas dire ce qu’il ne faut pas quand on en a tellement envie. »
Lady Dorothy Fanny Nevill, écrivaine anglaise, hôtesse, horticultrice et collectionneuse de plantes.
Théâtre / Comédie / Création

Un homme, une femme, mais combien de possibilités ? Dans ce vaudeville à l’italienne fait d’amour et de tromperies, c’est le couple qui vacille. Avec un vrai couple sur scène !

Quelque soit l’époque vécue, il y a des histoires qui semblent ne jamais devoir changer. Ainsi de celle du mari qui, à force de tromper sa femme et qu’elle menace de sauter par la fenêtre, lui propose le marché ultime : l’union libre comme ciment de leur couple. La possibilité de « former un couple ouvert », comme l’exprime l’ingénieur Mambretti à son épouse Antonia, une sorte d’épanouissement sexuel qui confinerait au nirvana narcissique. Antonia renâcle, rechigne et récrimine ? À charge pour elle d’en faire de même et de sortir de son bovarysme petit bourgeois ! Le retour de balancier n’en sera évidemment que plus fort, frappant la tête et le cœur de son mari, à défaut des parties.

Avec le duo d’inséparables genevois que sont Maria Mettral et Christian Gregori pour incarner cette histoire de toujours, mais aussi celle qu’ont pu vivre les auteurs Dario Fo et Franca Rame, voilà donc une version piquante de Couple ouvert à deux battants, mais pas forcément à tous les coups de vents !

C’est à Genève que le nombre de divorces est le plus élevé de Suisse. Sur scène, vous aurez la preuve vivante que certains couples se relèvent plus vite que d’autres.

« L’homme : La seule femme dont je ne puisse pas me passer, c’est toi… (…) tu es comme… ma mère ! »
Dario Fo et Franca Rame

Traducteurs-adaptateurs : Toni Cecchinato et Nicole Colchat
Mise en scène : Antony Mettler
Avec : Christian Gregori, Maria Mettral
Scénographie : Christian Gregori
Lumières : Florian Cuellar
Coproduction : Cie Théâtre du Marais et Le Crève-Cœur

Théâtre / Comédie / Création

Avec ce texte écrit sur-mesure pour Le Crève-Cœur, Joan Mompart nous offre une histoire de famille qui part en vrille. Un règlement de comptes aussi comique que cynique.

La représentation de ce dimanche 30 mai est confirmée 🙂

Attention :
– Lieu : en plein air, à la Fondation Martin Bodmer – Route Martin-Bodmer 19-21, 1223 Cologny.  Voir Plan > ici
– Horaire : à 20h30. Ouverture billetterie : 19h45. Pas de bar.
– Relâche : mercredi.
– ENCORE 4 SUPPLEMENTAIRES : mardi 25, vendredi 28, samedi 29 et dimanche 30 mai.

Munissez-vous de votre masque, de vêtements chauds et si besoin d’une couverture. Des coussins sont à disposition.

En cas de météo trop défavorable, l’annulation du spectacle sera annoncée ici vers 13h30 (et sur le répondeur 022 786 86 00).

Durée du spectacle : environ 1h10

Âge conseillé : dès 14 ans

 

Histoire de fraternité contrariée, D’Eux est un texte de commande passé par Joan Mompart au dramaturge Rémi De Vos. Un auteur au répertoire jubilatoire et duquel il a déjà monté Intendance avec les élèves de l’école de théâtre Serge Martin, et un fameux Je préférerais mieux pas.

D’Eux met en scène deux frères. L’un est écrivain, le second a fait fortune à l’autre bout du monde dans l’import-export. Deux visions de l’existence qui s’opposent, littéralement. À défaut d’être explosives (encore que), leurs retrouvailles au bercail vont offrir un déballage de sentiments trop longtemps contenus. Entre eux, c’est une histoire d’intimités révélées, de non-dits jouissifs et corrosifs, franchement autobiographique par moments.

Avec un naturalisme sans concession, Rémi De Vos n’a pas son pareil pour dépeindre la trivialité des sentiments humains. Une réalité qu’il sait pimenter avec un comique certain d’observation de ses contemporains et une brillance des dialogues faisant furieusement penser à un Audiard ou à un Blier. Ça va valser au Crève-Cœur !

« Le comique est un moyen de se débarrasser de quelque chose qui n’est pas drôle. »
Rémi De Vos

Mise en scène : Joan Mompart
Avec : Antoine Courvoisier, David Gobet
Lumières : Luc Gendroz
Costumes : Mélanie Vincensini
Vidéo, régie générale : Jérôme Vernez
Scénographie : Valérie Margot, Joan Mompart
Administration : Marianne Aguado – ISKANDAR
Diffusion : Valérie Teboulle
Coproduction : Cie LLum et Le Crève-Cœur

 

DANS LA PRESSE :

. 29.04.21 « Deux frères sous les étoiles de Cologny » – L’Agenda > A LIRE ICI
. 29.04.21 « Pour D’Eux, Le Crève-Coeur se met au vert chez Bodmer » – Tribune de Genève > A LIRE ICI
. 29.04.21 « Culture, rendez-vous à Genève » – Radio Cité Genève > A ECOUTER ICI
. 29.04.21 « Les frangins fachés du Crève-Coeur se mettent au vert » – Radio Vostok > A ECOUTER ICI
. 4.05.21 « Culture – Genève en Scène – Joan Mompart & Jacques Berchtold » – Radio Cité Genève > A ECOUTER ICI
. 4.05.21 « Règlements de comptes pour tourner la page »- Le Courrier > A LIRE ICI
. 10.05.21 « Se parler sans rien avoir à se dire » – La Pépinière > A LIRE ICI
. 11.05.21 « Deux frères se torpillent froidement » – Le Temps > A LIRE ICI
. 14.05.21 Chronique dans l’émission Vertigo – RTS 1 > A ECOUTER ICI
. 20.05.21 « Magnifique joute théâtrale entre deux frères ennemis » – Chronique web RTS Culture > A LIRE ICI

Les Live
de Mélanie Croubalian

Fondateur de la compagnie LLum (la « lumière » en catalan, mais aussi « fêlé »), comédien chez Omar Porras par le passé, Joan Mompart aime questionner les modèles d’une vie fondamentalement normative. Ainsi du fameux et récent Je préférerais mieux pas, un texte commandé au dramaturge français Rémi De Vos et créé au Théâtre du Loup. À compter de la saison prochaine, il sera le nouveau directeur du Théâtre Am Stram Gram.

Fondateur de la compagnie LLum (la « lumière » en catalan, mais aussi « fêlé »), comédien chez Omar Porras par le passé, Joan Mompart aime questionner les modèles d’une vie fondamentalement normative. Ainsi du fameux et récent Je préférerais mieux pas, un texte commandé au dramaturge français Rémi De Vos et créé au Théâtre du Loup. À compter de la saison prochaine, il sera le nouveau directeur du Théâtre Am Stram Gram.

Les Live de Mélanie Croubalian
Nouveau, remplace Les Brunches !

Après huit années sur RTS/La Première, l’émission « Entre nous soit dit » s’arrête, mais pas complètement.
Le Crève-Coeur prend le relais et vous propose un Live passionnant, trois dimanches durant.
Artistes et créateurs, mais encore ? Qui sont-ils vraiment ?
Sur la scène du théâtre, ils se confient à Mélanie Croubalian.

Bio express

Née à Montréal, scolarisée entre la Suisse (Choulex) et l’Égypte, Mélanie Croubalian est une lettrée diplômée de l’Université de Genève.
Après une période de nomadisme curieux, elle est entrée à la TSR / RTS. D’abord comme stagiaire animatrice, ensuite comme productrice de l’émission Tapis Volant, puis en tant que collaboratrice d’Un dromadaire sur l’épaule.
Depuis 2012, elle produit et anime Entre nous soit dit, une émission de grands entretiens sur La Première où elle reçoit à peu près tout le gratin que peut compter le petit monde francophone. Des personnalités dont on parle dans les journaux, mais qu’on apprend à découvrir à son micro.

Pour cette saison 2020-2021, elle aura la joyeuse tâche de succéder à Anne Vaucher, inimitable passeuse de culture théâtrale depuis plus de trente ans sur la scène du Crève-Cœur.

« Le véritable art de la conversation n’est pas de dire ce qu’il faut quand il faut, mais de ne pas dire ce qu’il ne faut pas quand on en a tellement envie. »
Lady Dorothy Fanny Nevill, écrivaine anglaise, hôtesse, horticultrice et collectionneuse de plantes.
Théâtre / Jeune Public, dès 5 ans / Accueil

Un texte de Roald Dahl, génie britannique en matière de littérature pour enfants, avec une merveilleuse Paola Pagani en narratrice d’un conte venant faire écho aux aventures de Tom Pouce et Nils Holgersson.

Les représentations ont lieu au Théâtre Le Crève-Coeur.
Samedi 5 juin à 17h. Dimanche 6 juin à 14h (supplémentaire) et à 17h.
Tout est complet > inscription possible en liste d’attente au 022 786 86 00.

 

Petit Louis est un enfant curieux, très curieux, et irrésistiblement attiré par les interdits de la Forêt défendue ! Une fois entré, il se fait évidemment course-poursuiter par l’horrible Goinfrognard, cracheur de fumée rouge, prêt à le faire griller dans son ventre-rôtissoire. Pour le distancer, Petit Louis va s’enfoncer au plus profond de la forêt et rencontrer le peuple des Minuscules, résidant des arbres géants. Le début d’une merveilleuse aventure.

« – Qu’est-ce que tu fabriques, Petit Louis ?
Et Petit Louis répondait toujours :
– Je suis sage maman”
Roald Dahl

 

Mise en scène : Iria Diaz
Avec : Paola Pagani
Scénographie et lumières : Michel Faure
Costumes : Verónica Segovia
Production, communication et diffusion : Laura Cavalleri

 

DANS LA PRESSE « Coudre l’histoire au fil des mots » lapepiniere.ch > à lire ici

THÉÂTRE LE CRÈVE-CŒUR
Chemin de Ruth 16
CH–1223 Cologny / Genève
Administration: +41 22 550 18 45
Réservations: +41 22 786 86 00

ATELIERS CRÈVE-CŒUR
Lieu des cours
Cologny
Renseignements: +41 22 550 18 45

CGV